ilosc: 0 szt. suma: 0,00 zł
Witaj niezarejestrowany
Przechowalnia
Tylko zalogowani klienci sklepu mogą korzystać z przechowalni
Kategorie
Hit dnia
Szukając zdjęcia Warsztaty fotografii plenerowej
Isbn: 9788375791563, 978-83-7579-156-3, 978-83-7579-156-3, 978-83-7579-156-3, 978-83-7579-156-3, 978-83-7579-156-3, 978-83-7579-156-3, 978-83-7579-156-3, 978-83-7579-156-3, 978-83-7579-156-3, 978-83-7579-156-3
Ean: 9788375791563, 9788375791563, 9788375791563, 9788375791563, 9788375791563, 9788375791563, 9788375791563, 9788375791563, 9788375791563, 9788375791563, 9788375791563
Liczba stron: 160, 160, 160, 160, 160, 160, 160, 160, 160, 160, 160
Format: 23.0x26.0cm, 229 X 260, 229 X 260, 229 X 260, 229 X 260, 229 X 260, 229 X 260, 229 X 260, 229 X 260, 229 X 260, 229 X 260
Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć. , Pracując ze światłem, Szukając własnego stylu i Po pierwsze - światło to pierwsze pozycje warsztatowej serii omawiającej tajniki kreatywnej fotografii krajobrazu. Nowa książka poświęcona wszystkim aspektom fotografowania w plenerze pomoże w znalezieniu odpowiedzi na dwa najważniejsze pytania nurtujące każdego fotografa: Co powinienem fotografować? i W jaki sposób do tego podejść?. Choć pytania te wydają się oczywiste, wielu z nas niezależnie od poziomu umiejętności i doświadczenia ma kłopoty z prawidłową odpowiedzią. Brakuje nam inspiracji albo nie umiemy znaleźć najlepszego sposobu pokazania fotografowanego motywu.
W swojej książce Clive Minnitt i Phil Malpas dają jasne i praktyczne rady pozwalające fotografom na uwolnienie kreatywności, znajdowanie ciekawych motywów i tworzenie udanych kadrów. Autorzy zajmują się tu wieloma zagadnieniami: od źródeł inspiracji poprzez style fotograficzne, po kwestie tworzenia najczystszych kompozycji i eksperymenty formalne.
Obaj autorzy mają wieloletnie doświadczenie jako fotograficy i jako nauczyciele fotografii. Dokładnie wiedzą, o czym piszą, zwłaszcza gdy mowa o nauce krytyki własnych prac. Omawiane tu kwestie są bowiem ilustrowane ich zdjęciami, którym towarzyszą dokładne opisy techniczne, notatki na temat inspiracji i warunków w trakcie fotografowania oraz uwagi krytyczne, odnoszące się do otrzymanych rezultatów.
Podobnie jak inne książki serii, ta też daje czytelnikom wrażenie osobistego uczestnictwa w warsztatach prowadzonych przez autorów. Przez wiele lat będzie więc służyć jako źródło pomysłów na kreatywne podejście do poszukiwania nowych zdjęć.
Oprawa: Miękka ze skrzydełkami, miďż˝kka, miďż˝kka, miďż˝kka, miďż˝kka, miďż˝kka, miďż˝kka, miďż˝kka, miďż˝kka, miďż˝kka, miďż˝kka
Rok wydania: 2009
Wydawca: Galaktyka, bezdroza
Język oryginalny: angielski
Tytuł oryginalny: Finding the picture. A location photogra
Tłumacz: Tkaczyński Wojciech
Miejsce wydania: Łódź
Brak na magazynie
Inne produkty tego wydawcy:
Promocje
Informacje
Dane kontaktowe
| Księgarnia internetowa "booknet.net.pl" ul.Kaliska 12 98-300 Wieluń |
Godziny otwarcia: pon-pt: 9.00-17.00 w soboty 9.00-13.00 |
Dane kontaktowe: tel: 43 843 1991fax: 68 380 1991 e-mail: info@booknet.net.pl
|
© copyright by BOOKNET